RECITAL DE POESÍA DE MIGUEL MENASSA, CANDIDATO A PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2010. HOTEL CASINO TORREQUEBRADA. BENALMÁDENA COSTA MÁLAGA.
Miguel Oscar Menassa nace en Buenos Aires en 1940. A los dieciocho años, ingresa en la Facultad de Medicina y comienza su psicoanálisis. En 1960 interrumpe la carrera por el Servicio Militar en la Marina. En 1961 publica Pequeña historia, su primer libro de poesía.
En 1963, después de la publicación de su segundo libro La ciudad se cansa, viaja a Italia. Reside casi dos años en Milán donde conoce a Eugenio Montale, Salvatore Quasimodo, Alberto Moravia, Umberto Eco y al Presidente de la Sociedad Psicoanalítica Italiana, Cesare Musatti.
Regresa a Buenos Aires en 1965 y en 1966 publica 22 poemas y la máquina electrónica o cómo desesperar a los ejecutivos.
En 1969 se licencia de médico. Ese mismo año abre el primer taller de poesía.
En 1970 publica Los otros tiempos. En 1971 funda el Movimiento Científico Cultural Grupo Cero y redacta el primer manifiesto.
En 1974 funda la Editorial Grupo Cero, que se inaugura con la publicación del número cero de la revista Grupo Cero.
En 1975 publica Yo pecador y al año siguiente Psicología animal y arte.
En 1976 viaja a España, donde reside desde entonces.
En 1977 publica Salto mortal y en 1978 Canto a nosotros mismos, también somos América e Invocaciones.
Con la publicación ¿Perversión? O ¿la muerte de la palabra? en 1978 comienzan sus publicaciones de psicoanálisis.
Le sigue en 1979 Grupo Cero, ese imposible y Psicoanálisis del líder. Ese mismo año comienza a pintar sus primeros cuadros.
En 1981 funda la Escuela de Psicoanálisis Grupo Cero.
En 1982 hace su primera exposición de pintura. Hasta la fecha ha realizado 29 exposiciones:
Madrid: 13 en Momgallery; 1 en Entreacto; 1 en Casa de la Cultura de Arganda del Rey; 1 en Librería Española-Galería de Arte; 1 en la Casa del Poeta; 1 en el Centro Cultural Galileo.
Buenos Aires: 5 en Grupo Cero; 1 en Librería-Galería Ámbito; 1 en Casa de la Rioja; 1 en el Hotel Colón; 1 en Maldito Salvador; 1 en el Centro Cultural General San Martín. Tel Aviv: 1 en Ali Oli
Desde 1983 hasta la actualidad ha publicado: Poesía: 1984 El amor existe y la libertad; 1987 Un argentino en España; 1987 Poemas y cartas a mi amante loca, joven, poeta, psicoanalista; 1988 El verdadero viaje; 1991 La patria del poeta; 1991 La murga del solo. La guerra del Golfo; 1995 Amores perdidos; 1997 Las 2001 noches. Poesía, aforismos, frescores; 2000 La poesía y yo; 2001 Llantos del exilio; 2002 Al sur de Europa; 2003 La mujer y yo; 2005 El hombre y yo; 2007 La maestría y yo; 2008 Aforismos y Decires [1958-2008].
Psicoanálisis: 1983 El oficio de morir; 1987 Freud y Lacan –hablados- 1; 1994 Psicoanálisis del amor; 1995 Siete conferencias de Psicoanálisis en La Habana, Cuba; 1995 Poesía y Psicoanálisis, 20 años de la historia del Grupo Cero. 1971-1991; En 1999 Charlas-coloquio con Miguel Oscar Menassa en Buenos Aires; 2000 Freud y Lacan –hablados- 2.
Narrativa: 1989 No ve la rosa; 1999 El sexo del amor; 2000 El indio del Jarama. Editoriales 1992/1997; 2000 Poeta condenado; 2001 Cartas a mi mujer; 2001 Monólogo entre la vaca y el moribundo.
Todos sus libros están publicados por la Editorial Grupo Cero salvo Los otros tiempos, Ed. Caldén y El oficio de morir, Ed. Biblioteca Nueva.
A partir de 2003 escribe letras de canciones.
En 2005 comienza su andadura cinematográfica, teniendo en su haber una veintena de cortos y dos largometrajes, ¿Infidelidad? (2007) y Mi única familia (2008).
Actualmente dirige las publicaciones periódicas Las 2001 Noches (virtual a partir del nº 100), Extensión Universitaria (virtual a partir del nº 100) e Indio Gris (revista semanal por Internet).
Coordina la dirección de la Escuela de Psicoanálisis y Poesía Grupo Cero.
Programa del 19 de Marzo del 2010.Como siempre Fantásticas, sus dos últimas entregas, cuatro horas de la mejor música del mundo, ponte cómodo.... sube el nivel de volumen de tus altavoces, todo por gentileza de la mejor radio por Internet de la Costa del Sol... RT.TORREPARAISO, donde el Arte es nuestra esencia de vivir.
Hoy por fin nace en RT.TORREPARAISO “ TODO ES MENTIRA … TODO ES QUIMERA “ SU MAJESTAD LA COPLA , programa muy esperado por todos , tendremos las/los mejores de la copla , sin olvidar los artistas noveles , te invito todas las semanas a esta aventura, estamos tremendamente documentados, vida y obra de cada artista, sus mejores temas, sus películas, compositores, y las maravillosas letras ,estamos señores posiblemente con el mejor programa de RT.TORREPARAISO , ponte cómodo y disfrútalo…. Repaso dedicado, con todo mi cariño y respeto, a todas las/los grandes, de la copla, hasta los tiempos actuales. viva la copla¡¡
Grandes de la copla
Aquellos que no están y que nos dejaron el buen gusto de la copla. Copla que es parte de nuestra cultura y que si grande fué aquella época, la nueva generación seguirá ese cámino, recogiendo el téstigo para que algo tan genuino, nunca se pierda, se transformará en diferentes estilos pero su raiz nunca se perderá. ¡¡VIVA LA COPLA!!
La Copla - Isabel Pantoja - Gracia Montes - Marife De Triana - Juanita Reina - Rocio Jurado-.
Comentarios y opiniones de seguidores de la copla.
la mas grande es Rocio Jurado indiscutiblemente hombre ya.....
Responder Cuando hablamos de copla, sin duda no se puede olvidar a la mejor voz del genero andaluz: GRACIA MONTES. Considerada por los criticos de la musica como LA VOZ DEL SIGLO. Su transparencia, finura en el escenario y gran personalidad solo es comparable a la de CONCHA PIQUER.
Responder Un video bien montado, abriendo con una celebre cancion de Juana reina ya que la ultima generacion siempre ha cantado por las grandes. Comentarios marcados como spam Mostrar
Responder Marifé de Triana y Gracia Montes fueron las mas grandes. Gracia por su voz de cristal de bohemia y su indiscutible elegancia. Marifé por el sentimiento unico que solo ella ponia en sus canciones.
Las demas tienen todo mi respeto y por cierto son maravillosas también.
Pero Marifé de Triana y Gracia Montes estan en lo mas alto.
Responder la voz de andalucia es pese a quien pese es doña Gracia Montes con clase y pesonalidad y unica si llantos ni gritos solo belleza.
Responder para mi la copla es andaluza que nos queremos adueñar de todo. I ahora todos con la copla ya no se acuerda la gente que hubo una epoca en que a la copla se le dio de lao y se la tacho de franquista de eso ya no se acuerda la gente, la copla ha sido siempre del pueblo viva la copla , gracias por este homenaje a la copla.
Eduard Punset participó del evento "La ciudad de las ideas" en Puebla, México. Fue un encuentro multidisciplinar que contó con algunos de los más grandes artistas, científicos y pensadores del mundo. Punset fue invitado a hablar sobre "¿Qué nos predispone?"
Punset es hijo de un médico rural del Ampurdán. Licenciado en Derecho por la Universidad Complutense de Madrid, donde militó en el Partido Comunista de España coincidiendo con Jorge Semprún. Amplió sus estudios en la Universidad de Londres, donde obtuvo un máster en Ciencias Económicas, y en la Escuela Práctica de Altos Estudios de la Universidad de París, donde se diplomó. Posteriormente fue redactor económico de la BBC, director económico de la edición para América Latina del semanario The Economist (1967-1969) y economista del Fondo Monetario Internacional en los Estados Unidos y en Haití (1969-1973).
Tras la muerte de Francisco Franco, entró en política de la mano de Centristes de Catalunya-UCD. En 1978 fue elegido Consejero de Economía y Finanzas de la Generalidad de Cataluña preautonómica, por dicho partido. Fue elegido diputado en las primeras elecciones al Parlamento de Cataluña (1980). Tuvo un destacado papel en la apertura de España al exterior como Ministro de Relaciones para las Comunidades Europeas (1980-1981). Tras abandonar la UCD, se presentó como independiente en la candidatura de Convergència i Unió a las elecciones generales de 1982, obteniendo un escaño, que abandonó apenas un año después, en diciembre de 1983. En 1985 ingresó en el partido de Adolfo Suárez, el Centro Democrático y Social. En sus listas fue elegido eurodiputado en 1987 y 1989, permaneciendo en el Parlamento Europeo hasta 1994. Abandonó el CDS en 1991, después de la dimisión de Adolfo Suárez, pero conservó su puesto de europarlamentario como independiente. Durante su mandato en el Parlamento Europeo, fue presidente de la delegación del Parlamento para Polonia, tuteló parte del proceso de transformación económica de los países de Europa del Este después de la caída del Muro de Berlín. En junio de 1991 creó un nuevo partido político, Foro, que se presentó a las elecciones europeas de 1994, en coalición con el CDS, con Punset como cabeza de lista. La coalición obtuvo 183.418 votos (0,99%) sin conseguir ningún acta de eurodiputado. Foro se disolvió en marzo de 1995, abandonando Punset la política.
En 2007 le fue detectado un cáncer de pulmón, del que pudo recuperarse con tratamiento médico.
Como especialista en temas de impacto de las nuevas tecnologías, ha sido asesor de COTEC, profesor consejero de Marketing Internacional en ESADE, presidente del Instituto Tecnológico Bull, profesor de Innovación y Tecnología del Instituto de Empresa (Madrid), presidente de Enher, subdirector general de Estudios Económicos y Financieros del Banco Hispanoamericano y coordinador del Plan Estratégico para la Sociedad de la Información en Cataluña.
Es autor de diversos libros sobre análisis económico y reflexión social. Actualmente es Profesor de Ciencia, Tecnología y Sociedad en la Facultad de Economía del Instituto Químico de Sarrià (Universidad Ramón Llull), director y presentador del programa de divulgación científica Redes en Televisión Española desde 1996, presidente de la productora audiovisual Smartplanet y miembro de los consejos de administración de Sol Meliá y Telvent. También colabora en la cadena de televisión de "La Sexta", mensual, y en TVE, teniendo su propio espacio .
Los seguidores que aceptan la ley de atracción como una guía, lo hacen desde la fe en que las "leyes" del Universo (aquí el término "universo" se utiliza para abarcar a todas las creencias y religiones sin causar algún tipo de malestar en la persona que aprende estas leyes) son benignas. De una forma un tanto confusa algunos seguidores de esta creencia afirman que la ley de atracción es una "ley del Universo", dado que aplica a todos los seres sin excepción, el 100% del tiempo y no es algo que una persona pueda elegir si aplica o no. Comúnmente se utiliza el ejemplo de su similitud con la gravedad en este aspecto, dado a que uno no puede decidir "no aplicar" o "no creer" en la gravedad en su vida. Cabe notar que el término "ley" no es el mismo utilizado por la comunidad científica (véase Ley científica). De acuerdo con los creyentes en la "ley de atracción" ésta no puede ser probada por ningún método científico. Una práctica común utilizada por los que creen en esta teoría es el uso de las afirmaciones. Algunos de los proponentes de una versión moderna de la "ley de la atracción" adjudican sus raíces a la física cuántica. Según ellos, los pensamientos tienen una energía la cual genera energía similar. Para poder controlar dicha energía, sus proponentes afirman, que deben seguirse cuatro pasos:
* Saber qué es lo que uno quiere y pedirlo al universo (siendo "el universo" cualquier cosa que el individuo acepte como Dios) * Enfocar los pensamientos de uno mismo sobre el objeto deseado con sentimientos como entusiasmo o gratitud * Visualizar lo que uno quiere en presente* Sentir o comportarse como si el objeto deseado ya hubiera sido obtenido. * Estar abierto a recibirlo.
El pensar en lo que uno no tiene, según dicen, se manifiesta en perpetualidad de no tener, mientras que si uno se adhiere a estos principios, y uno evita pensamientos "negativos" el Universo hará manifiestos los deseos de la persona. De las personas que conozcan la ley de atracción lo más probable es que el 80% la hayan conocido hace poco tiempo (1 año a lo sumo) y a través de esta especie de documental (o libro) entre los cuales me incluyo... la cosa es que la mayoría se quedaron con lo que decía este documental y es más empezaron a modificar lo que les ocurría a través de las "ayudas" y "Recomendaciones" que este daba... sin embargo hay algunos (entre los cuales también me incluyo) que decidimos investigar más y algunos intentamos encontrar la respuesta a una pregunta que plantea el documental y al parecer no creen relevante darle una respuesta y eso es: ¿Porque es que funciona y como lo hace?. En el momento en el que uno de los tipos habla sobre esto dice algo como lo siguiente: "No porque no lo entienda debe rechazarla... muchos no entendemos cómo funciona la electricidad pero si utilizamos sus beneficios"... bueno no se ustedes pero a mi si me quieren convencer de algo me gusta que me expliquen cómo son las cosas, por lo que al principio fui escéptico, sin embargo con el pasar de los días me di cuenta que había ciertas cosas que realmente pasaban y me cuestione el paradigma que tenía como Realidad hasta ese momento. Decidí empezar a usarla en cosas chicas... como que el colectivo pasara rápido (ya que el colectivo que uso me hace esperar hasta 40 minutos cuando se le cantan las bolas), que ciertas personas estén o no estén en tal lugar, y así poco a poco fui descubriendo que era verdad... cuando vi que era real decidí ver nuevamente el documental para ver qué cosas eran buenas para hacer y qué cosas no, cuando lo aprendí empecé a cambiar las cosas y hasta el día de hoy funciona sin embargo esa duda quedo en mi cabeza ¿Porque es que funciona y como lo hace?
La Explicación según "El secreto":
Bueno según la autora, la ley de atracción funciona de la siguiente manera: Uno pide al Universo y este responde ¿Muy simple no?... bueno pero la cosa va un poco más allá y es que los pensamientos emiten un cierto tipo de vibración y este tipo de vibración viaja hasta al universo y este responde con un acto, persona, ocurrencia o lo que se les pueda llegar a imaginar correspondiente a ese pensamiento. Bueno ahí esta completo lo que "El secreto" dice acerca de cómo funciona esta Ley. Sin embargo ¿por qué el universo responde ante un pensamiento?, ¿que es la vibración de los pensamientos? ¿Porque es que los efectos surgen como el nombre lo dice simulando tener un tipo de atracción?... bueno acá esta el primer problema está solo es una parte de la verdad, uno no piensa y el universo responde a nuestro pensamiento... en realidad nosotros somos lo que manipulamos lo que está por suceder no hay un intermediario entre el pensamiento y el resultado (como en este caso el universo o Dios) ya que el poder esta inherente en nosotros y esta habilidad que tenemos obra por sí sola.
A lo que quiero llegar es que el secreto es solo un documental hecho para introducirte en la "ley de atracción" ya que no explica en realidad como es y obra porque te dice que vos pedís y obtener pero la palabra en si no es pedir es pensar... porque no es necesario hablar con nadie del otro lado (sea el universo o Dios) quien necesitas que te escuche para que estas cosas se cumplan... con esto no digo que no creo en dios ni nada por el estilo solo digo que si vos crees en Dios y el te otorgo este poder el no interviene porque ya se encargo de dejarte esa tarea a vos, ya que vos sois el verdadero dueño de tu destino. Para terminar esta parte quiero decir que lo que voy a exponer ahora (al igual que lo que escribí hace unos momentos en negrita) no es solo una opinión mía sino que esta sacado de una ciencia, como es la física cuántica y de antiguos escritos atribuidos a un personaje pre faraónico (si, es egipcio a un que se lo conozca por su nombre Helénico) llamado Hermes Trismegisto.
La Verdad sobre la "Ley de atracción"
El Nombre "Ley de Atracción" solo es un nombre contemporáneo atribuido a esta creencia de que el pensamiento es capaz de modificar el entorno. Sin embargo esto comenzó hace muchísimos años para ser un poco más precisos antes del 3000 AC.... si, más de 3000 años antes de Cristo en el antiguo Egipto antes de la época de los Faraones. Este conocimiento es atribuido a un personaje mítico llamado Hermes trismegisto para los griego pero conocido en el antiguo Egipto como Toth, si sabes algo de religión egipcia si, hablo de ese Toth Es sabido que los egipcios transformaban a muchas personas en Dioses un claro ejemplo es Toth... Para sentirme más cómodo voy a llamar al Sabio mortal que vivió en esa época Hermes Trismegisto (Ya que no se sabe cuál fue su verdadero nombre) y a él Dios egipcio (que es el mismo individuo al fin y al cabo) Toth.
Para empezar no soy experto en Hermetismo pero se ciertas cosas y son las que voy a decir si alguien ve que me equivoco por favor dígame y lo corrijo. Bueno Hermes Trismegisto realizo muchos descubrimientos, fue el padre de la Alquimia, la Astrología, la Psicología (Mística, no la moderna) la escritura (egipcia) y se le atribuyen varios libros entre los cuales destaca uno que conocemos todos y ese es: Las cartas del Tarot (Tarot significa Libro de Toth). Al ser tan privilegiado y alcanzar una sabiduría inimaginable para un mortal los Egipcios lo transformaron en una de sus deidades denominándolo Toth con cuerpo de Humano y cabeza de ibis era el dios del conocimiento, la magia y el primer escriba, el escriba de los dioses. Bueno esa fue un poco de la historia de Hermes trismegisto, ¿porque llegamos acá? por que al hacerse tan famoso se formo una escuela esotérica u ocultista como prefieran llamarle denominada mucho tiempo después Hermetismo (en atribución al nombre Helenístico de Toth, Hermes trismegisto) que se basaba en sus enseñanzas y filosofía. Esta Filosofía está basada en 7 principios y a un que me tomaría un post entero explicarlos todos voy a mencionar únicamente el que viene al caso y de forma breve únicamente para que entiendan el concepto y este es el primero de todos:
Principio del Mentalismo y el Kybalion
Este principio dice que absolutamente todo es mental y que todo está dentro de la mente del creador al cual los Hemetitas llamaba en TODO (confuso pero lo pongo en mayúscula ).Lo que afirma este principio es que el TODO creo lo que existe mediante la meditación (el único proceso de creación ya que él lo es todo y no hay nada fuera suyo con lo que podría crear, por lo tanto la creación debe ser interna...es más complicado que esto pero si me tomo el tiempo de explicarlo se va a desvirtuar el tema). Por lo tanto todo lo que existe, todo lo que llamamos realidad está dentro de la mente del TODO, esto explica que el proceso de creación al igual que la realidad es absolutamente mental. ¿A que llegamos con esto? Que nosotros no pedimos al universo y este nos lo trae, nosotros utilizamos el poder creativo de nuestra mente para modificar la realidad existente y del mismo modo que el creador (a un nivel infinitamente menor) creamos nuestro mundo. Este principio nos enseña que nuestra realidad es la que nosotros queremos que sea ya que nuestra mente es capaz de modificar cualquier cosa en este universo totalmente mental. Entonces ¿En que difiere esto de lo expuesto por "El secreto" y la mayoría de los autores que hablan de la "Ley de atracción" (lo que no es más que un rejunte de principios herméticos con otro nombre)? que a diferencia de los anteriores uno no se comunica con alguien externo ni pide que las cosas se modifiquen, uno es el que las modifica, no hay nada entre uno y la acción mas que su propio pensamiento... para alguno sonara raro y dirán no pero dios esta en medio de todo y lo que les digo es que en ese caso dios te otorgo este poder y el encargado de hacer y deshacer con el sos vos y gracias a este poder que nos dio y que es el del pensamiento no necesitamos la intervención de otra fuerza que no sea la nuestra propia. Sin embargo el que sabe sobre la Ley de atracción dirá... ¿pero entonces a quien agradezco? (ya que el agradecer es una herramienta poderosa para el uso de esta "Ley" y la respuesta es al mismo que agradeciste siempre... sea quien sea a quien agradezcas definitivamente fue el que te otorgo el poder que llevas ahora y si no lo tuvieras nada ocurriría, sigue agradeciendo cada vez que consigas algo pero diferencia entre el modificar la realidad y pedir que la modifiquen porque lo que hacemos nosotros es la modificar las cosas otra ves de nuestra atención... no hace falta un "quiero" o un "Pedido" solo la focalización de nuestra atención.
Existen otros 6 principios más: el de Vibración (todo vibra nada está quieto y es el principio que afirma que todo es energía), el de Ritmo (Todo tiene un ida y vuelta todo asciende y desciende, este afirma que no hay por ejemplo felicidad sin haber experimentado anteriormente la misma cantidad de tristeza), el de Causa y Efecto (toda causa tiene su efecto y viceversa, esto indica que nada esta librado al Azar), el de correspondencia (como es arriba es abajo y viceversa, esto explica cómo es que nosotros somos capaces de modificar la realidad al igual que el Todo), el de Polaridad (esto indica que todo tiene su par de opuestos y que estos solo difieren en grado, por eso es que aunque seamos capaces de modificar la realidad lo hacemos en un grado infinitamente menos que el TODO) y el de Generación (dice que todo tiene un principio masculino y uno femenino). Estos 7 principios se encuentran en el Libro "El Kybalion" que lo pueden bajar de este Foro donde subí todos los libros que tengo.
http://www.foroastral.com/index.php?topic=1618.0
Física Cuántica
Desde hace unos años nació esta nueva ciencia que rompió el paradigma de la ciencia actual y modifico la forma de pensar de cada uno de los que investigaron aunque sea un poco sobre ella.... ¿por qué?... porque precisamente afirmo cosas que hasta el momento solo estaba atribuidas al esoterismo... cosas como:
*Todo en el universo es energía nada es sólido todo Vibra *Tras el universo que conocemos debe de existir una inteligencia capaz de controlarlo todo *La realidad NO existe ya que es solo una ilusión de lo que nosotros aceptamos por realidad *Todo son posibilidades, y estas se encuentran todas a la vez, el que decide cual de todas se vuelve real es la mente y por lo tanto... * Nuestros pensamientos crean la realidad
Si, la mayoría de los principios herméticos recibieron su OK por la ciencia en estos últimos años, algo impensado para cualquier científico hace unos cuantos años. Lo que demuestra esto es que realmente el universo está regido por una inteligencia (Para los herméticos era el TODO) y este universo aparentemente real consta de infinitas posibilidades a la vez, de las cuales al uno enfocar la atención en una modifica la realidad adaptándola al pensamiento... eso mismo, la física cuántica comprobó que los pensamientos son los pilares de la realidad ya que no existiría realidad sin alguien observándola, enfocando su atención en ella. Por consiguiente la ley de atracción no es más que el conjunto de los Principios de algún sabio nacido miles de años antes de Cristo con la sabiduría suficiente para interpretar el universo, lamentablemente pocos creyeron en sus palabras y recién 5000 años después nos enteramos que muchas de las cosas que decían eran verdad mientras que las demás no se comprobaron (no es que sean mentira aun no se comprobaron)... pero bueno como bien decía este sabio.
Programa especial RetroMadrid 2010. Impresiones del evento y entrevistas con algunos de los stands presentes. Este sábado día 13 de marzo es la Retromadrid 2010, feria de retrocomputación dedicada a los ordenadores de 8 bits. Como novedad, este año será en la Facultad de Informática de la Universidad Complutense. La entrada es gratuita y habrá charlas, talleres y eventos relacionados con los ordenadores y consolas de los 80. Vendrán programadores de juegos de las extintas Topo Soft y Dinamic entre otros, editores gráficos de carátulas, compositores musicales y habrá varios sorteos, incluyendo una máquina recreativa. También se presentarán los últimos desarrollos de videojuegos de este año para estas máquinas. Este año se conmemora el 25 aniversario de Super Mario Bros, por lo que Nintendo también estará presente en la feria, ambientando la misma con temas relacionados con este personaje. Por último, habrá un mercadillo para comprar hardware y software para ordenadores de los 80 y una sala-museo para ver ordenadores de la época en acción. Una pena que a mí me pille en Málaga, porque seguro que sería interesante ver los antiguos PC 1512 o PC 1640 de Amstrad en funcionamiento. Si vais, ¡no dejéis de contarlo en los comentarios!
En RT.TORREPARAISO, iniciamos uno de los Programas más importantes de la programación y posiblemente el más difícil de realizar , pero nos gustan los retos ,hablamos de su majestad “ EL FLAMENCO “ , haremos un viaje extenso y profundo , Artistas ,Músicos , Cantaores, Cuadros Flamencos ,Las Figuras ,Su Vida y Obras , mucho y bueno ,estamos trabajando para ofrecerte lo mejor , buscamos por hemerotecas, bibliotecas ,sonotecas, un trabajo de recopilación duro y muchas horas dedicadas , espero que disfrutes y descubras un arte tan nuestro, si quieres colaborar con “ RINCON FLAMENCO “ PONTE EN CONTACTO CON RT.TORREPARAISO , tus conocimientos sobre Flamenco ,son muy importantes para nosotros , el programa necesita tu PARTICIPACION. Tl. Contacto 672078302 / Correo : atalayazu.es
Señores … Hoy se inicia en RT.TORREPARAISO , “ RINCON FLAMENCO “
PRIMERA PARTE La palabra flamenco, referida al género artístico que se conoce bajo ese nombre, se remonta a mediados del siglo XIX. No hay certeza de su etimología, por lo que se han planteado varias hipótesis:Por paralelismo con el ave zancuda del mismo nombre: Algunas hipótesis relacionan el origen del nombre del género flamenco con las aves zancudas del mismo nombre. Una de ellas dice que el flamenco recibe esa denominación porque el aspecto y el lenguaje corporal de sus intérpretes recuerda a dichas aves. Marius Schneider, en cambio, defiende que el origen del término puede estar en el nombre de estas aves, pero no en su parecido con el estilo de los bailaores sino en que el modo de mi, que es el predominante en el repertorio flamenco, se relaciona en la simbología medieval, entre otros animales, con el flamenco.Por ser la música de los "fellah min gueir ard", los campesinos moriscos sin tierra: Según Blas Infante el término "flamenco" proviene de la expresión hispanoárabe fellah min gueir ard (فلاح من غير أرض), que significa "campesino sin tierra". Según él, muchos moriscos se integraron en las comunidades gitanas, con las que compartían su carácter de minoría étnica al margen de la cultura dominante. Infante supone que en ese caldo de cultivo debió surgir el cante flamenco, como manifestación del dolor que ese pueblo sentía por la aniquilación de su cultura.3 Sin embargo Blas Infante no aporta fuente histórica documental alguna que avale esta hipótesis y, teniendo en cuenta la férrea defensa que hizo a lo largo de su vida de una reforma agraria en Andalucía, que paliase la mísera situación del jornalero andaluz de su época, esta interpretación parece más ideológica y política que histórica o musicológica. No obstante, el Padre García Barrioso, también considera que el origen de la palabra flamenco pudiera estar en la expresión árabe usada en Marruecos fellah-mangu, que significa "los cantos de los campesinos". Asimismo Luis Antonio de Vega aporta las expresiones felahikum y felah-enkum, que tienen el mismo significado.
Porque su origen está en Flandes: Otro número de hipótesis vinculan el origen del término con Flandes. Según Felipe Pedrell el flamenco llegó a España desde esas tierras en la época de Carlos V, de ahí su nombre.6 Algunos añaden que en los bailes que se organizaron para dar la bienvenida a dicho monarca se jaleaba con el grito de ¡Báilale al flamenco! Sin embargo el término "flamenco" vinculado a la música y al baile surgió a mediados del siglo XIX, varios siglos después de ese hecho. Porque a los gitanos se les conoce también como flamencos: En 1881 Demófilo, en el primer estudio sobre el flamenco, argumentó que este género debe su nombre a que sus principales cultivadores, los gitanos, eran conocidos frecuentemente en Andalucía bajo dicha denominación.7 En 1841 George Borrow en su libro Los Zíncali: Los gitanos de España ya había recogido esta denominación popular, lo que refuerza la argumentación de Demófilo. Gitanos o egiptanos es el nombre dado en España tanto en el pasado como en el presente a los que en inglés llamamos gypsies, aunque también se les conoce como "castellanos nuevos", "germanos" y "flamencos"; [...] El nombre de "flamencos", con el que al presente son conocidos en diferentes partes de España. No se tiene certeza del motivo por el que los gitanos eran llamados "flamencos", sin embargo hay numerosas noticias que apuntan hacia un origen jergal, situando al término "flamenco" dentro del léxico propio de la germanía. Esta teoría sostiene que "flamenco" deriva de flamancia, palabra que proviene de "flama" y que en germanía se refiere al temperamento fogoso de los gitanos. En el mismo sentido el diccionario de la Real Academia Española dice que "flamenco" significa coloquialmente "chulo o insolente", siendo un ejemplo de ello la locución "ponerse flamenco".9 En un significado similar, el término "flamenco" es usado como sinónimo de "cuchillo" y de "gresca" o "algazara" por Juan Ignacio González del Castillo, en su sainete El soldado fanfarrón (ca. 1785). No obstante, Serafín Estébanez Calderón que en sus Escenas andaluzas (1847) aporta las primeras descripciones de situaciones flamencas, no utilizó ese nombre para calificarlas.
CANTE JONDO Según el diccionario de la RAE, el "cante jondo" es "el más genuino cante andaluz, de profundo sentimiento".10 Este diccionario recoge como equivalentes las locuciones "cante jondo" o "cante hondo", lo que avala que el término "jondo" no es más que la forma dialectal andaluza de la palabra "hondo", con su característica aspiración de la h proveniente de f inicial. Sin embargo Máximo José Kahn llegó a sostener que el término "jondo" procede de la locución hebrea "jom-tob" o "yom-tob", desinencia de algunos cantos sinagogales.11 Según García Matos e Hipólito Rossy, no todo cante flamenco es cante jondo.12 Manuel de Falla consideraba que el cante jondo era el cante antiguo, mientras que el cante flamenco era el moderno.13 Distinción entre flamenco y folclore andaluz El género flamenco se fue configurando durante el siglo XIX, sobre el sustrato de la música y la danza tradicionales de Andalucía, cuyos orígenes son antiguos y diversos. Sin embargo el flamenco no es el folclore de Andalucía (compuesto por seguidillas, sevillanas, fandangos, verdiales, trovos, el chacarrá, el vito...) sino un género artístico fundamentalmente escénico. El flamenco, aunque está basado principalmente en el folclore andaluz, es un género tan estilizado y complejo que el andaluz medio, aún teniéndose como bien dotado para la música, es incapaz de interpretar correctamente. De hecho, en ningún momento de su historia el flamenco ha pasado de ser una música interpretada por minorías, con mayor o menor difusión. El surgimiento de los cantaores profesionales y el transformación de los cantos populares por parte de los gitanos, hicieron que su estilo se alejara considerablemente de las tonadas tradicionales. El flamenco somete a lo popular a una estilización tan grande que lo lleva hacia lo culto, pero sin perder su sabor popular.
Se cree que el género flamenco surgió a finales del siglo XVIII en ciudades y villas agrarias de la Baja Andalucía, aunque prácticamente no hay datos relativos a esas fechas y las manifestaciones de esta época son más propias de la escuela bolera que del flamenco. El Casticismo En 1783 Carlos III promulgó una pragmática que regulaba la situación social de los gitanos. Esto fue un hecho trascendental en la historia de los gitanos españoles que, tras siglos de marginación y persecuciones, vieron cómo su situación jurídica mejoraba sustancialmente. Tras la Guerra de Independencia Española (1808-1812) se desarrolló en la conciencia española un sentimiento de orgullo racial, que contrapone al ilustrado afrancesado la fuerza telúrica del majo, arquetipo del individualismo, la gracia y el casticismo. En ese ambiente triunfa la moda cañí, pues el casticismo ve en el gitano un modelo ideal de ese individualismo. La eclosión de las escuelas taurinas de Ronda y Sevilla, el auge del bandolerismo y la fascinación por lo andaluz manifestado por los viajeros románticos europeos, fueron conformando el costumbrismo andaluz, que triunfó en la corte madrileña.Los Cafés Cantantes Los cafés cantantes eran locales nocturnos donde los espectadores podían beber copas a la vez que disfrutaban de espectáculos musicales. En ellos frecuentemente se producían desmanes de todo tipo, por lo que la mayoría de la población vivía de espaldas a ellos. Según publicó en sus memorias el cantaor Fernando de Triana ya en 1842 existía un café cantante, que fue reinaugurado en 1847 bajo el nombre de Los Lombardos, como la ópera de Verdi. Sin embargo, por aquel entonces los distintos cantes e intérpretes estaban bastante desconectados entre sí. En 1881 Silverio Franconetti, cantaor de extenso repertorio y grandes dotes artísticas, abrió el primer café cantante flamenco. En el café de Silverio los cantaores estaban en un ambiente muy competitivo, pues al propio Silverio le gustaba retar en público a los mejores cantaores que pasaban por su café. La moda de los cafés cantantes permitió el surgimiento del cantaor profesional y sirvió de crisol donde se configuró el arte flamenco. En ellos los payos aprendían los cantes de los gitanos, mientras que estos reinterpretaban a su estilo los cantes folclóricos andaluces, ampliándose el repertorio. Asimismo el gusto del público contribuyó a configurar el género flamenco, unificándose su técnica y su temática. El Antiflamenquismo de la Generación del 98
El flamenquismo, definido por la Real Academia Española como la "Afición a las costumbres flamencas o achuladas", es un cajón de sastre conceptual donde caben el cante flamenco y la afición a los toros, entre otros elementos castizos españoles. Estas costumbres fueron fuertemente atacadas por la Generación del 98, siendo todos sus miembros "antiflamenquistas", a excepción de los hermanos Machado, pues Manuel y Antonio, al ser sevillanos e hijos del folclorista Demófilo, tenían una visión más compleja del asunto. El paladín del antiflamenquismo fue el escritor madrileño Eugenio Noel, quien en su juventud había sido un casticista militante. Noel atribuyó al flamenco y la tauromaquia el origen de los males de España. A su entender, la ausencia de estas manifestaciones culturales en los modernos estados europeos, parecían traducirse en un mayor desarrollo económico y social. Estas consideraciones hicieron que se estableciera durante décadas una grieta insalvable entre el flamenco y la mayor parte de la intelectualidad. La Ópera Flamenca Entre 1920 y 1955 los espectáculos flamencos pasaron a ser celebrados en plazas de toros y teatros, bajo el nombre de "Ópera flamenca". Esta denominación era una estrategia económica de los promotores, pues la ópera sólo tributaba el 3% mientras que los espectáculos de variedades pagaban un 10%. En esta época los espectáculos flamencos se extendieron por toda España y por las principales ciudades del mundo. El gran éxito social y comercial alcanzado por el flamenco en esta época eliminó de los escenarios algunos de los palos más antiguos y sobrios, en favor de aires más ligeros, como las cantiñas, los cantes de ida y vuelta y, sobre todo, los fandangos, de los que se crearon muchas versiones personales. La crítica purista atacó esa livianización de los cantes, así como el uso del falsete y el vulgar estilo gaitero. En la línea del purismo, Federico García Lorca y Manuel de Falla tuvieron la idea de convocar un concurso de cante jondo en Granada en 1922. Ambos artistas concebían el flamenco como folclore, no como género artístico escénico. Por ello sentían preocupación pues creían que el triunfo masivo del flamenco acabaría con sus raíces más puras y hondas. Para remediarlo organizaron un concurso de cante jondo en que sólo podían participar aficionados. Quedaron excluidos los cantes festeros, como las cantiñas, que Falla y Lorca no consideraban jondos sino flamencos. El jurado fue presidido por Antonio Chacón, que por entonces era primera figura del cante. Los ganadores fueron "El Tenazas", un cantaor profesional retirado de Morón de la Frontera, y Manuel Ortega, un niño sevillano de ocho años que pasaría a la historia del flamenco como Manolo Caracol. El concurso resultó un fracaso debido el escaso eco que tuvo y porque Lorca y Falla no supieron entender el carácter profesional que por entonces ya tenía el flamenco, afanándose en balde en buscar una pureza que nunca existió, en un arte que caracterizaba por la mezcolanza y la innovación personal de sus creadores. Al margen de ese fracaso, con la Generación del 27, cuyos miembros más eminentes eran andaluces y por tanto conocedores de primera mano del género, comenzó el reconocimiento al flamenco por los intelecuales. Tras la Guerra Civil Española, durante la postguerra y los primeros años de Franquismo, se miró con recelo al mundo del flamenco, pues la autoridades no tenían claro que dicho género contribuyera a la conciencia nacional. Sin embargo el régimen pronto acabó adoptando el flamenco como una de las manifestación cuturales españolas por antonomasia. En suma, el periodo de la Ópera Flamenca fue una época abierta a la creatividad y que conformó definitivamente la mayor parte del repertorio flamenco. Fue la Edad de Oro de este género, con figuras como Antonio Chacón, Manuel Torre, La Niña de los Peines, Pepe Marchena y Manolo Caracol. El nacimiento de la flamencología
A partir de los años 50 del siglo XX empezaron a publicarse abundantes estudios antropológicos y musicológicos sobre el flamenco. En 1954 Hispavox publicó la primera Antología del Cante Flamenco, grabación sonora que fue un gran revulsivo en su época, dominada por el cante orquestado y, en consecuencia, mistificado. En 1955 el intelectual argentino Anselmo González Climent, publicó un ensayo llamado Flamencología, cuyo título bautizó al "conjunto de conocimientos, técnicas, etc., sobre el cante y el baile flamencos". Este libro dignificó el estudio del flamenco al aplicarle la metodología académica propia de la musicología y sirvió de base a los posteriores estudios sobre dicho género. Como consecuencia, en 1956 se organizó el I Concurso Nacional de Cante Jondo de Córdoba y en 1958 se fundó en Jerez de la Frontera la primera Cátedra de Flamencología, la más antigua institución académica dedicada al estudio, la investigación, conservación, promoción y defensa del arte flamenco. Asimismo en 1963 el poeta cordobés Ricardo Molina y el cantaor sevillano Antonio Mairena publicaron alalimón Mundo y Formas del Cante Flamenco, convertida en obra de referencia obligada. Con un lenguaje sencillo el libro describe la variedad de palos y estilos, y narra la historia del cante, defendiendo erróneamente que el flamenco fue obra exclusiva de los gitanos, que lo mantuvieron en intimidad hasta que hicieron de él su profesión. Asimismo el libro diferencia entre el cante grande (meramente gitano) y el cante chico (aflamencamiento de las tonadas folclóricas andaluzas y coloniales). Por lo tanto, la obra de Molina y Mairena, introdujo en la flamencología la "tesis gitanista" y el "neojondismo" como líneas de investigación. Durante mucho tiempo los postulados mairenistas se tuvieron prácticamente por incuestionables, hasta que encontraron respuesta en otros autores que elaboraron la "tesis andalucista", que defendía que el flamenco era un producto genuinamente andaluz, pues se había desarrollado íntegramente en esta región y porque sus palos básicos derivaban del folclore de Andalucía. Asimismo mantenían que los gitanos andaluces habían contribuido determinantemente en su formación, poniendo de manifiesto la excepcionalidad del flamenco entre las músicas y danzas gitanas de otras partes de España y Europa. La unificación de la tesis gitanista y la andalucista ha acabado por ser la más aceptada hoy en día. En resumen, entre los años 1950 y 1970, el flamenco pasó de ser un mero espectáculo para convertirse además en objeto de estudio.
La Fusión Flamenca
En la década de 1970 en España se respiraban aires de cambio social y político y la sociedad española ya estaba bastante influida por diversos estilos musicales venidos del resto de Europa y de los Estados Unidos. Asimismo existían numerosos cantaores que había crecido escuchando a Antonio Mairena, Pepe Marchena y Manolo Caracol. La combinación de ambos factores desembocó en un período revolucionario llamado Fusión Flamenca. El representante musical José Antonio Pulpón fue un personaje decisivo en esa fusión, pues instó al cantaor Agujetas a colaborar con el grupo sevillano de rock andaluz Smash, la pareja más revolucionaria desde Antonio Chacón y Ramón Montoya, iniciando un nuevo camino para el flamenco. Asimismo propició la unión artística entre el virtuoso guitarrista algecireño Paco de Lucía y el largo cantaor isleño Camarón de la Isla, quienes dieron un impulso creativo al flamenco que supondría su definitiva ruptura con el conservadurismo de Mairena. Cuando ambos artistas emprendieron sus carreras en solitario, Camarón se convirtió en un cantaor mítico por su arte y su personalidad, con legión de seguidores, mientras que Paco de Lucía reconfiguró todo el mundo musical del flamenco, abriéndose a nuevas influencias, como la música brasileña, árabe y jazz e introduciendo nuevos instrumentos musicales como el cajón peruano, la flauta travesera, etc. Otros intérpretes destacados en este proceso de renovación formal del flamenco fueron Juan Peña El Lebrijano, quien maridó el flamenco con la música andalusí, y Enrique Morente, quien a lo largo de su dilatada carrera artística ha basculado entre el purismo de sus primeras grabaciones y el mestizaje con el rock. En los años 1980 surgió una nueva generación de artistas flamencos que ya han recibido la influencia de Camarón, Paco de Lucía, Morente, etc. Estos artistas tenían un mayor interés por la música popular urbana que en aquellos años estaba renovando el panorama musical español, era la época de la Movida madrileña. Entre ellos destacan Pata Negra, que fusionaron el flamenco con el blues y el rock, Ketama, de inspiración pop y caribeña y Ray Heredia, creador de un universo musical propio donde el flamenco ocupa un lugar central. A finales de esa década y durante toda la siguiente la fonográfica Nuevos Medios lanzó a muchos músicos bajo la etiqueta Nuevo Flamenco, abusándose de la etiqueta "flamenco" con fines estrictamente comerciales. Así, esta denominación ha agrupado a músicos muy distintos entre sí, tanto intérpretes de flamenco orquestado, como músicos de rock, pop o música latina cuya única vinculación con el flamenco es el parecido de su técnica vocal con la de los cantaores, sus orígenes familiares o su prodecencia gitana, pero que por lo demás, se salen de cualquier estructura flamenca clásica, habiendo desaparecido todo rastro del compás, modos tonales y de las estructuras melódicas propias de los palos. Sin embargo el hecho de que muchos de los intérpretes de esa nueva música sean además reconocidos cantaores, caso de José Mercé, El Cigala y otros, ha propiciado etiquetar como flamenco todo lo que ellos interpretan, aunque el género de sus canciones difiera bastante del flamenco clásico. En cambio, otros artistas contemporáneos, como los grupos O'Funkillo y Ojos de Brujo, siguiendo la senda de Diego Carrasco, emplean estilos musicales no flamencos pero respetando el compás o estructura métrica de ciertos palos tradicionales. Asimismo existen cantaores enciclopédicos como Arcángel, Miguel Poveda, Mayte Martín, Marina Heredia o Estrella Morente que, sin renunciar a los beneficios artísticos y económicos de la fusión y del nuevo flamenco, mantienen en sus interpretaciones un mayor peso lo flamenco concebido en el sentido más clásico del término, lo que supone un significativo regreso a los orígenes. La implicación de los poderes públicos españoles en la promoción del flamenco es cada día mayor. En este sentido existe la Agencia Andaluza para el Desarrollo del Flamenco, dependiente de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y actualmente se construye en Jerez de la Frontera la Ciudad del Flamenco, que albergará el Centro Nacional de Arte Flamenco, dependiente del Ministerio de Cultura y que pretenderá canalizar y ordenar las iniciativas sobre dicho arte. FIN PRIMERA PARTE
En el Centro cultural Vicente Aleixandre de Alhaurin de la Torre, se presento el Cartel del Domingo de Ramos 2010 y RTV.TORREPARAIOSO, te trae dicho evento, para que lo puedas disfrutar, desde esta ventana cultural, para ti y el mundo. Lleno absoluto en el recinto ,felicitaciones desde RT.TORREPARAISO a la Banda Municipal de Música de Alhaurin de la Torre , bajo la dirección de D.Raul Rubia por su buen hacer , la presentación del pregonero Domingo de Ramos 2010 a cargo de D.Manuel Molina Galbex ( Pregonero Domingo de Ramos 2008 ),pregón y presentación del cartel del Domingo de Ramos 2010 obra de D.Ruiz Juan ,a cargo de D.Joaquin Pérez Fernández , seguidamente entrega de Distinciones y finalizando el acto con el concierto de la Banda de Cornetas y tambores NTRO.PADRE JESUS CAUTIBO , bajo la dirección de D.Raul Arribas.
Quiero dedicar un espacio a las figuras que más influyeron en la historia de la ciencia desde la antigüedad hasta el momento, empezando hoy por quien yo considero que ha sido uno de los más grandes de la física y planteó las bases de la física clásica: Sir Isaac Newton.
Nacido en Inglaterra a fines del siglo XVII en el seno de una familia humilde, fue un hombre que desde muy joven demostró su gran capacidad para procesar la realidad que lo rodeaba y su curiosidad lo llevó a dedicar su vida entera a esos análisis, convirtiéndolo en un especialista es numerosas ramas de la ciencia. Su padre murió antes de que pudiera conocerlo, y al casarse nuevamente su madre ésta lo mandó a vivir con su abuela, y permaneció allí hasta la muerte de su padrastro. Los días en la escuela no eran demasiado alegres para el joven Isaac, ya que debido a su cuerpo no muy fuerte y su gran intelecto a menudo era víctima de burlas de sus compañeros, pero pasaba su tiempo explorando las cosas que lo intrigaban, mientras cursaba la escuela primaria construyó un modelo a escala funcional de un molino de viento en madera con un entendimiento de la física que practicamente ningun niño de su edad poseía.
Al crecer ingresó en la universidad de Cambridge pero no destacaba, ya que pasaba más tiempo leyendo libros de ciencias naturales que en las aulas, lo que lo llevó a graduarse sin ningún mérito pero con un gran conocimiento que había adquirido de manera autodidacta, mostraba un gran interés principalmente en geometría, matemática, óptica, filosofía. Al rededor de los 20 años era de codearse con algunas de las eminencias intelectuales de su época, enviaba a menudo cartas a la Royal Society mencionando sus desubrimientos y de este modo su nombre empezó a sonar con más fuerza en el ambiente
Pasaron unos años en los que Newton siguió contribuyendo con algunos descubrimientos en los campos de la matemática principalmente, y en los que su salud física y mental comenzo a verse comprometida por diversos motivos, el aislamiento lo llevó a sumirse en una depresión y posteriormente se retiró a la casa de su familia cuando la peste bubónica asotó Inglaterra. Tras unos años retomó sus estudios.
A lo largo de su carrera se lo reconoció como a ningún otro científico, fue nombrado Sir en 1705 por la reina Ana, fue encargado de la casa de la moneda y presidente de la Royal Society entre otros cargos, hasta que en 1727 finalmente murió a causa de fallas renales el 31 de Marzo.
Obras destacadas:
Las tres leyes de la dinámica: Comencemos por explicar estas 3 leyes, la primera
Ley de la inercia o conservación del movimiento:
"Un cuerpo en movimiento o reposo permanecerá en ese estado hasta que una fuerza mayor lo obligue a cambiar de estado"
Esta ley es fácilmente explicable con ejemplos de la vida cotidiana, cuando estamos en auto y éste acelera nos vamos a ir hacia atrás, dado que el estado del cuerpo en ese momento era el reposo intentará mantenerse así, de igual manera cuando acelera de forma negativa (frena) nos iremos hacia adelante ya que el cuerpo tratará de mantener el estado de movimiento.
Segunda ley, o ley de la interacción y la fuerza:
"El cambio de un movimiento es proporcional a la fuerza motriz impresa y ocurre según la línea recta a lo largo de la cual aquella fuerza se imprime"
Posiblemente la más complicada de entender a simple vista, esta ley nos dice que el movimiento de un cuerpo es proporcional a la fuerza que recibe, dicho de otra forma, la fuerza que se necesita para alterar el movimiento de un cuerpo depende de la masa del mismo y su aceleración. Un ejemplo extremo sería decir que si quisieramos empujar un auto sería mucho más difícil (deberíamos emplear más fuerza) si el auto está en movimiento rectilíneo constante hacia nosotros que si estuviera detenido, basandonos en la formula que de esta ley se obtiene: F=m.a (fuerza es igual a masa por aceleración). Nota: si la aceleración en cuestión es la gravedad la fuerza que se obtiene se llama "peso" que usualmente puede confundirse con el termino "masa" ya que cotidianamente empleamos medidas de masa cuando hablamos de peso pero a los fines prácticos no hay diferencia ya que la correcta nomenclatura cuando hablamos de peso (los kilogramos fuerza) en la Tierra, con una gravedad aproximada de 9,8 m/s^2 es igual a la masa del cuerpo.
Tercera ley o ley de acción-reacción:
"A cada acción le corresponde una reacción igual y contraria: las acciones mutuas de dos cuerpos siempre son iguales y en sentidos opuestos"
Sin duda la más conocida y mutada de las 3, no confundamos con el karma y otros conceptos, es puramente física y es lo que mantiene los aviones en el aire entre otras cosas. Lo que nos dice Newton es que a cada fuerza aplicada se le corresponde una fuerza de igual intensidad pero de sentido opuesto (no confundir sentido con dirección), es fácil de entender por ejemplo: Si apoyamos un objeto en una mesa la gravedad lo atrae hacia el centro de la tierra, sin embargo, la mesa ejerce una fuerza igual a la que ejerce la tierra pero de sentido opuesto, es decir, alejándolo del centro de la tierra, al compensarse estas dos fuerzas el objeto permanece en su lugar. Otro ejemplo sería el por qué al disparar un arma ésta tiene un efecto de retroceso, o por qué los nadadores se impulsan empujando las paredes de la pileta para salir nadando.
Pasemos a otro gran descubrimiento:
La ley de gravitación universal
Sería algo muy complicado de explicar con exactitud, pero básicamente lo que plantea es que todos los cuerpos ejercen una fuerza de atracción a su alrededor y basó sus estudios en donde es más visible este fenómeno, las órbitas planetarias al rededor del sol y, según su tercera ley de la dinámica, todos los planetas atraían al sol de igual manera, algo que no es tan obvio. Newton concluyó luego de varios estudios que las orbitas de los cuerpos celestes podían predecirse pero nunca estuvo seguro de ello, la comprobación de este enunciado llegó tiempo después cuando utilizando las fórmula de Newton se pudo predecir con precisión la trayectoria del planeta Urano, y de esta forma, se pudieron descubrir los 2 últimos planetas del sistema solar: Neptuno y Plutón. Sin olvidadar dos grandes logros: El Metodo de Newtton para resolucion de sistemas no lineales. y principal El calculo infinitesimal!!(desarrollado en paralelo con Leibniz) es ANALISIS MATEMATICO I y II de cualquier carrera.
Cabe agregar que Sir Isaac hizo considerables aportes a los campos de la óptica, la matemática y la astronomía pero que no siento la necesidad de nombrar ahora ya que quiero enfocarme en la física a fin de compararla en otro artículo posterior con la mecánica cuántica de Albert Einstein.
Cerrando círculos...ejemplifica brillantemente una parte básica del proceso de maduración personal... Voz de Marta Susana Curti.
LA VIDA
Pocas veces nos vemos al espejo más allá de nuestra apariencia, vivimos tan de prisa que las cosas más sencillas y hermosas de la vida han dejado de tener valor para nosotros. Esta es una sencilla pero sentida reflexión sobre nuestra existencia.
EL LIBRO QUE HABLA - LA FELICIDAD
Capítulo 54 de la Serie Radiofónica "El Libro que habla" para T.G.W. Guatemala. El autor, Rafael Echeverría, fue el ganador del primer lugar como guionista a nivel Latinoamérica otorgado en Pascuaro, Michoacán, México, con este proyecto.
EL LIBRO QUE HABLA - LA FELICIDAD 2
Capitulo 56 de la serie radial el libro que habla producido en los estudios de T.G.W. ciudad de Guatemala.
OLIVERIO JUNTA PREGUNTAS (PRÓLOGO)
Prólogo del cuento "Oliverio junta preguntas" de Silvia Shujer. La historia de un niño obsesionado con juntar preguntas, hasta el día en que conoce el amor y comienza a acumular respuestas.
En el apartado de promoción de artistas, hoy exponemos CUATRO OBRAS, que posiblemente sean las de mayor calidad que nos ha llegado, siempre en nuestro afán de traerte lo mejor en RTV.TORREPARAISO unimos el compromiso con la cultura y por supuesto la calidad de las mismas. Degústala, ponte cómodo…. Y disfruta “ YA SOMOS FUTURO “
Entre los objetivos que nos hemos marcado en este rincón de la poesía está el no darlo todo mascado y hecho, deseamos que investiguen, que lean que en la lectura y en la poesía está la clave para que las personas aprendan, disfruten y se entren de las cosas, se nos viene a la memoria una frase de Don Manuel Azaña que dijo: “en España, la mejor manera de guardar un secreto es escribir un libro”, y que hasta la fecha creemos que por desgracia sigue en vigor, aunque esperamos contribuir con nuestro granito de arena despertad el afán de leer en aquellos que no lo sienten, de leer para gozar y divertirse, si, divertirse leyendo, si conseguimos esto sin duda estaremos contribuyendo a mejorar nuestra sociedad. Queremos traer hoy a un poeta, que aunque no era andaluz, si amaba Andalucía. Miguel Hernández era Alicantino, pero durante la guerra Civil, estuvo en Andalucía en el llamado “Altavoz del frente”, y se identificó con sus gentes y sus costumbres, y es entre otras razones por lo que lo traemos a este rincón de Poetas andaluces, además de ser uno de los más prestigiosos autores de poesía.
MIGUEL HERNANDEZ GILABER
Para todos conocidos como Miguel Hernández, uno de los más grandes poetas de la llamada generación del 27, aunque algunos lo encuadran en la generación del 36, El poeta Dámaso Alonso dijo de él que era el epígono, (epígono deriva de la palabra griega ἐπίγονος que significa "nacido después". Suele referirse a la persona que sigue el estilo de una generación anterior), Nació este grandísimo poeta y dramaturgo en Orihuela, provincia de Alicante un 30 del mes de Octubre del 1910, en el seno de una familia ganadera, por lo tanto durante su infancia y adolescencia Miguel se dedicó a cuidar rebaños de cabras, este hecho a llevado a algunos a pensar que Miguel Hernández era una persona sin estudios ni preparación con una gran habilidad para componer poemas. Pero nada más lejos de la realidad, aunque es cierto que efectivamente fue cabrero, tenía una excelente preparación, estudio Bachiller en Orihuela y curso estudios de derecho y literatura. Miguel Hernández empieza a escribir poesías, aproximadamente hacia 1925. Su principal fuente de inspiración es el entorno en el que vive: la huerta, su patio, la montaña, las cabras, el pastoreo, el río, etc. Miguel aprovecha cualquier ocasión para escribir. Incluso tiene que esconderse de su padre, a quien le molesta esa afición poética de su hijo. En su Orihuela natal inicio una serie de reuniones que terminaron en un improvisado grupo literario del cual surgen varios y excelentes literatos y poetas, como Manuel Molina o Ramón Sijé, uno de su mejores amigos aunque de ideas contrarias pero pensando en el después de su muerte dio lugar la creación de una de la obras más conocidas y extraordinarias del Poeta. “El rayo que no cesa”. En su etapa en Madrid se codeo con Poeta y escritores de la talla de Vicente Aleixandre o Pablo Neruda, las ideas marxista de Neruda ejercieron una gran influencia en su cambio pues eso motivo que se alejara del catolicismo imperante en la España de entonces y lo llevo a tomar posiciones de compromiso pero de una forma beligerante durante la guerra civil en España. Murió en la enfermería de la cárcel de Alicante de una complicación pulmonar, donde estaba recluido y condenado a 30 años de cárcel, como tantos españoles por defender la libertad, a los 31 años de edad. Podríamos estar escribiendo sobre Miguel Hernández días y semanas pero no es este nuestro objetivo, queremos que cada persona que lea esta página, se enamore de los poetas que mencionemos y hablemos y ya por su cuenta investiguen en su vida y obra. Pero podemos reseñar que fue un poeta tolerante con un marcado amor a las ideas, las personas y a la tierra, el seguir su vida y obra nos ayudara sin ningún lugar a dudas a ser mejores personas, más tolerantes y más comprometidas con los ideales de solidaridad y amor a la naturaleza. Como ya hemos reseñado grande y extensa es la obra de Miguel Hernández, pero nos gustaría que escucharan una canción que hizo de su famosa “nana a la cebolla”, nuestro no menos famoso y extraordinario cantautor Juan Manuel Serrat, escuchen, vean y disfruten.
Escribir, por ejemplo: " La noche está estrellada,
y tiritan, azules, los astros, a lo lejos".
El viento de la noche gira en el cielo y canta.
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Yo la quise, y a veces ella también me quiso.
En las noches como ésta la tuve entre mis brazos.
La besé tantas veces bajo el cielo infinito.
Ella me quiso, a veces yo también la quería.
Cómo no haber amado sus grandes ojos fijos.
Puedo escribir los versos más tristes esta noche.
Pensar que no la tengo. Sentir que la he perdido.
Oír la noche inmensa, más inmensa sin ella.
Y el verso cae al alma como pasto el rocío.
Qué importa que mi amor no pudiera guardarla.
La noche está estrellada y ella no está conmigo.
Eso es todo. A lo lejos alguien canta. A lo lejos.
Mi alma no se contenta con haberla perdido.
Como para acercarla mi mirada la busca.
Mi corazón la busca, y ella no está conmigo.
La misma noche que hace blanquear los mismos árboles.
Nosotros, los de entonces, ya no somos los mismos.
Ya no la quiero, es cierto, pero cuánto la quise.
Mi voz buscaba el viento para tocar su oído.
De otro. Será de otro. Como antes de mis besos.
Su voz, su cuerpo claro. Sus ojos infinitos.
Ya no la quiero, es cierto, pero tal vez la quiero.
Es tan corto el amor, y es tan largo el olvido.
Porque en noches como ésta la tuve entre mis brazos,
mi alma no se contenta con haberla perdido.
Aunque éste sea el último dolor que ella me causa,
y éstos sean los últimos versos que yo le escribo.
Un hermoso poema (oda a la critica) donde Neruda revisa su relacion con la critica a su poesia.. en la voz del gran Sabina..(que pareja) ojala les guste
Tema de fondo "Lux aeterna" Mi intención al crear éste video es UNICAMENTE dar a conocer algunos pocos ejemplos sobre una realidad existente sobre descubrimientos insólitos (la ciencia "decidió" no profundizar su investigación...) dado su ubicación y/o fechado; nunca el imponer ninguna idea. Si te interesa investigar compara información en más de una fuente y después creas tu opinión al respecto.---
Estos son solo unos ejemplos de cientos de DESCUBRIMIENTOS IMPOSIBLES o TECNOLOGIA PERDIDA que son como una piedrita en el zapato para la ciencia oficial, llámense arqueólogos antropologos o historiadores:
++Vaso de plata y zinc decorado (100,000 años) ++Monumento de Yonaguni, bajo el mar de Japón (aprox. era glacial) ++Huellas con calzado (entre 300 y 600 millones de años) ++Vasija con escritura sumeria.. en Bolivia (los sumerios "aparecieron" hacia el 3,000 A.C.) ++Cráneo con orificio de proyectil (40,000 años) ++Huellas homínidas junto a la de dinosaurios (entre 120 y 130 millones de años) ++Nanotecnologia -Tecnología Microscópica- (entre 20,000 y 318,000 años) ++Martillo de hierro fundido con mango petrificado (unos 140 millones de años)
"El establecimiento científico tiende a rechazar, suprimir o IGNORAR EVIDENCIAS que están en conflicto con las teorías aceptadas, mientras denigra o persigue al mensajero...
"Hay censados unos 4.000 objetos que no deberían existir, que contradicen cuanto se ha dicho y escrito sobre la Historia de la Humanidad, y que tiran por tierra los dogmas científicos e históricos y obligan a los investigadores a mirar para otro lado y fingir no haber visto nada. Los han datado, los han clasificado, pero ante los sorprendentes y alucinantes resultados que tales análisis han dado, estos malditos objetos que NO DEBERÍAN EXISTIR, y que sin embargo están ahí, se han guardado y no se ha hecho sobre ellos el menor comentario en los libros o en los foros científicos. Algunos de ellos han sido incluso destruidos, para ocultar su existencia. Destruidos sin contemplaciones por científicos intolerantes y dogmáticos. Sin embargo, algunos de ellos están expuestos en museos, donde están clasificados como "objetos de culto", o bajo denominaciones genéricas y/o convencionales, tratando de hacerlos pasar desapercibidos en su verdadera significación, en su verdadera naturaleza. Maldición y pesadilla de arqueólogos e historiadores, estos objetos nos están indicando claramente que LAS COSAS (la Historia), NO SON COMO PARECEN, o como nos las han contado y que en el pasado ocurrieron determinados sucesos que se nos ocultan o se manipulan... Las ruinas de tiwanko en Bolivia datan de 30 mil aÑos antes de cristo, es decir 20 mil aÑos antes que los egipcios y sumerios. Quien puede explicar eso?
Reportaje de Rodolfo Garrido acerca de Marte en el programa de Jaime Maussan "Los Grandes Misterios del 3er Milenio" HOY MARTE
CAPITULO I
Marte tiene todas las caracteristicas de un planeta que tuvo lo mismo que la tierra pero que por alguna razon en el tiempo algo ocasiono que el planeta se quemara o se expusiera a altas temperaturas que lo secaran al destruir su atmosfera en gran medida.
CAPITULO II
CAPITULO III
Inédito en la red de habla hispana (ni siquiera en p2p, ni descargas directas), el canal ianuaStella os trae en exclusiva el documental más aclamado de la comunidad científica, y es que seguramente cuando lo veas, verás con diferentes ojos su alrededor.
Como viene siendo costumbre en este canal, este documental es actual, sobre el 2004, y lo conduce Martin Rees, uno de los cosmólogos más prestigiosos de la comunidad científica. Pues en este capítulo, de la serie "What We Still Don't Know" (Lo que aún no sabemos) llamado "¿Somos reales?", se centra en la filosofía cosmológica de nuestra existencia.
Sugiere en este documental, entre otras teorías, que somos parte de una simulación de un computador de unos entes avanzadísimos, y nosotros sólo seríamos bits de información creados por el superordenador, en el que el creador desde tiempos inmemoriables ha sido nuestro centro para explicar todo lo que nos circunde, o sea, en la película Matrix se exponía tal idea de un universo simulado por máquinas.
También sugiere, que nosotros sólo creamos nuestra realidad, y es el cerebro el responsable de este universo creado por nosotros mismos. Además incide en que la creación del cosmos no viene de un don divino, ya que las propias leyes naturales ajusta dichos parámetros (se demuestra en el juego "Vida" de este documental), y es más, la posible existencia de multiversos acercaría dicha idea, ya que en cada uno gobernaría diferentes leyes físicas.
